Неофициальным гимном Львова считается песня «Только во Львове» (Tylko we Lwowie). Популярную мелодию нередко можно услышать в центре или в кафе, а слова песни, наверное, знает каждый львовянин. Она имеет сложную историю, а судьбы ее создателей и исполнителей очень драматичны, пишет lviv-trend.in.ua.
Первое название песни — «Lwów jest jeden na świecie» (Львов единственный в мире), а услышали ее впервые 5 апреля 1939 года на премьере культового львовского фильма «Бродяги». Автором сценария фильма и текста песни был польско-еврейский песенник Эммануэль Шлехтер.
Еврей с сердцем поляка
Парень из полонизированной еврейской семьи среднего достатка, родившийся 9 октября 1904 года в семье маляра Якуба во Львове, даже не представлял, что его имя станет известно более чем на столетие. По непроверенной информации, отец Эммануэля мог быть владельцем львовского ресторана. В семье было еще трое детей: Эмиль Шлехтер (1906–1995), юрист и знаток древнего ближневосточного права, Роза и Мавриций.
Эммануэль учился в университете Яна-Казимира, защищал Львов от большевиков в 1920 году, выступал в театрах и кабаре, работал журналистом. Шлехтер считал себя польским патриотом и, как говорили его коллеги на Польском радио, был «более польским, чем поляки». Он много лет писал тексты для львовской прессы и сотрудничал с радио.
Шлехтер в 1933 году уехал в Варшаву, где стал одним из лучших авторов песен и сценариев. С его помощью было снято почти три десятка фильмов, а в ленте «Люби только меня» Эммануэль даже появился на экране.
На свою беду, Шлехтер в начале Второй мировой войны вернулся с женой и сыном во Львов. И попал в Яновское гетто… Семью замучили немцы, а сам Эммануэль погиб 11 ноября 1943 года… По одной из версий, он мог быть сотворцом печально известного «Танго смерти», под которое расстреливали узников в Яновском концлагере…
Живопись, музыка, война…
Кто же написал мелодию знаменитой песни? Не менее известный композитор из еврейской семьи Генрик Варс, которому повезло больше, чем Шлехтеру. Родился пионер польского джаза Генрик Варшавский, позже взявший псевдоним Варс, в Варшаве 29 декабря 1902 года. Одна его сестра стала пианисткой, другая пела в Милане в театре Ла Скала, а Генри… очень любил живопись. До начала Первой мировой войны он жил во Франции, где учился в школе модерна, вернулся в Польшу, окончил варшавскую школу и участвовал в польско-большевистской борьбе. Затем учился на юриста и учился в варшавской Академии изобразительного искусства. И, наконец, дирижер Эмиль Млинарский открыл его музыкальный талант, и Генрик закончил Варшавскую консерваторию.
С 1927 года Варс начал работать как композитор и дирижер. В том же году вышла первая композиция «Cały dzień czytam New York Times» («Я весь день читаю Нью-Йорк Таймс»), а через два года появился и его первый хит «Станцуем танго». Генрик стал музыкальным директором студии звукозаписи, для него открылись двери всех театров, он основал хор Jazz Singers, а с 1930 года начал писать музыку для кинофильмов.
В общей сложности Генрик написал треть песен для 53 межвоенных польских фильмов. Интересно, что премьеру одного из первых звуковых фильмов «В Сибирь» 31 октября 1930 года в Королевском замке в Варшаве посетил президент Игнаций Мосцицкий, и благодаря обращению Варса президент поддержал закупку для Польши кинозвукового оборудования, установленного на студии «Сирена Рекорд». Параллельно с кинематографом Генрик работал дирижером симфонических оркестров, музыкантом в Великобритании, записывал музыку для радио, активно участвовал в работе Ассоциации сценических авторов и композиторов.
…Война, хор, Голливуд
В самый разгар творческой деятельности ворвалась Вторая мировая война. Варс сражался в сентябрьской кампании 1939 года, где попал в плен. Но сдаваться он не привык: по дороге Генрик сбежал из поезда и уехал во Львов. Здесь он также не сидел сложа руки, а создал ансамбль из остатков группы «Ябцьо-джаз» и известных исполнителей, таких как Эугениуш Бодо, с которым они сотрудничали до войны, Рената Богданская (Ирина Яросевич), Гвидон Боруцкий, Адам Астон, Альберт Харрис и другие. Так родился биг-бэнд-оркестр Tea Jazz orchestra, с которым они дали сотни концертов в Киеве, Одессе, Москве, Ленинграде. А затем все участники вступили в армию генерала Андерса и прошли вместе с ним Иран, Ближний Восток и Италию.
После войны Генрик решил попробовать себя в Голливуде и в 1947 году уехал в США. Правда, ждать пришлось долго, и неизвестно, как Варс выжил бы, если бы не его жена — модельер Эльжбета, ведь его заметили только спустя семь лет. Зато с тех пор знаменитый композитор написал музыку к 60 фильмам самых известных американских кинокомпаний, таких как Paramount, Universal, Columbia, Metro Goldwin Mayer, United Artists, Twentieth-Century Fox, среди них и знаменитые сериалы «Флиппер» и «Дактори». Его песни пели звезды Маргарет Уайтинг, Бренда Ли, Дорис Дэй, Мел Торме, Дина Шор, Бинг Кросби, Джимми Роджерс, Эугениуш Бодо и многие другие. Также Варс писал и симфонические произведения, музыку для балета, опубликованные уже в 2000-х годах.
Генрик Варс умер 1 сентября 1977 года, но композитора до сих пор помнят, недаром его произведения использовали современные выдающиеся мировые режиссеры: Стивен Спилберг — в «Списке Шиндлера», Роман Полански — в фильме «Пианист». А фильм «Генрик Варс, певец Варшавы» Веслава Домбровского получил премию Kryształ TV Polonia как лучший документальный фильм 2007 года.
«Он был величайшим польским композитором поп-музыки и киномузыки межвоенного периода. Его величайшей силой была его огромная мелодичность», — писал Владислав Шпильман.
Король польского кинематографа с душой мальчика
Говоря об истории львовского гимна, невозможно не упомянуть еще одного причастного к его созданию персонажа — Михала Вашинского, режиссера знаменитого фильма «Бродяги». Моисей Вакс родился на Волыни в городе Ковеле 29 сентября 1904 года в семье кузнеца и продавщицы. В семье было семеро детей, жили бедно в небольшой деревянной избушке на берегу реки. С детства парень обладал артистическими способностями, но его поведение не отличалось образцовостью. В 1918 году Моше со скандалом вылетел из ешивы Ковеля (высшего религиозного учебного заведения) из-за спора с раввином относительно существования дьявола.
Недолго думая, Миша покидает родной Ковель и едет в Киев, к своему дяде. Там он поступает в актерскую студию, которой руководит польская актриса Станислава Высоцкая. Они с друзьями даже создали свой театр «Арлекин» в одном из киевских подвалов. А уже в 1922 году Михал Вашинский появится в Варшаве, где по протекции Высоцкой станет ассистентом корифея польского немого кинематографа Виктора Беганского, и вскоре 18-летний Миша дебютировал в кино, которым заболел на всю жизнь…
Некоторое время Вашинский стажировался в Берлине, даже утверждал, что работал у великого режиссера Мурнау, затем преподавал в Варшаве в Институте кино. В 1929 году Михал утвердил себя и как режиссер, став первым в Польше лауреатом на кинофестивале в Ницце. Его обожали и зрители, и актеры:
«Михал Вашинский был настоящей звездой среди режиссеров. Быстро оказалось, что он премилый и очень кроткий человек. Атмосфера [на съемочной площадке] царила почти семейная, потому что он любил своих актеров… Проходили годы, но Миша сохранил юношеский вид — облик невинного ребенка. Дородный, всегда в безукоризненно скроенных дорогих костюмах, но с душой мальчика», — вспоминала актриса Лидия Высоцкая.
К началу Второй мировой войны он снял 40 фильмов со своей фирменной скоростью и невероятными творческими находками: первая съемка в Африке, первая чернокожая актриса, первый полнометражный фильм на идише, первый польский фильм голливудской компании Universal, первая в польском кинематографе анимация… Первый «батярский» фильм тоже снял Вашинский. Это должна быть трилогия: фильм «Будет лучше» 1936 года, «Бродяги» 1939 года и «Сердце батяра», которое должно было выйти в конце 1939 года, но началась война…
Из ссылки на пик кинематографического Олимпа
Одна из немецких бомб разрушила киностудию и уничтожила почти все материалы «Сердца батяра». Советские власти отправили Мишу в ссылку из Львова в Сибирь. Парадокс, но жизнь ему фактически спасла война, ведь Михал смог вступить в армию генерала Андерса, основать фронтовую студию и, снимая как режиссер-документалист боевой путь польского войска, пройти вместе с ним от Ирана и Ирака до Египта и Италии, где и остался.
Здесь наступает новая эра его жизни, как по сценарию кино: в 1946 году Вашинский женится на итальянской графине Марии-Долорес Тарантини, которая вводит его в круг римской элиты, а вскоре умирает, оставив Михалу роскошную виллу-дворец, белый с позолотой «Кадиллак» и все состояние. В скором времени Вашинский становится продюсером американских фильмов в Европе, где съемка обходилась гораздо дешевле, чем в США. Первый же фильм «Quo vadis» Мервина Лероя по роману Генрика Сенкевича только за первый год собрал более 21 миллиона, завоевал два «Золотых глобуса» и получил восемь номинаций на «Оскара». Романтическая комедия «Римские каникулы» Уильяма Вайлера принесла не только 12 миллионов и 10 номинаций на «Оскара», но и звезду мирового масштаба Одри Хепберн. Еще одна звезда, которую «зажег» на мировом горизонте Михал Вашинский, — София Шиколоне. В 1951 году он заметил ее среди статисток во время съемки «Камо грядеши», и она стала актрисой мирового уровня Софи Лорен. В своих фильмах Миша снимал Клаудию Кардинале, Грегори Пека, Аву Гарднер, Алека Гиннесса, Омара Шарифа, Анну Маньяни, Витторио де Сика и других звезд. Суперпопулярный фильм «Знахарь» Ежи Гоффмана 1982 года — это римейк одноименной мелодрамы Вашинского.
Он поднялся на самую высокую вершину кинематографического Олимпа, возглавив «европейский Голливуд». И умер от сердечного приступа в ресторане на самом пике своего расцвета, 20 февраля 1965 года. Он жил почти как принц, имел все, о чем только можно мечтать: роскошный дворец около Мадрида, «Роллс-ройс», знакомство и дружбу с самыми богатыми людьми мира, его принимали Папа римский Иоанн ХХІІ, английская королева Елизавета II и диктатор Испании Франко. Он снимал фильмы, которые вошли в историю мировой классики, и самые дорогие за всю историю мирового кино за астрономические суммы. Так, для фильма «Эль Сид» сшили более 10 тысяч костюмов, изготовили 40 тысяч стрел, 800 булав, 500 лошадиных седел, сотни кожаных курток с металлическими заклепками, а для участия в массовке пригласили 7 тысяч человек. Только за два года фильм принес 50 миллионов долларов, превысив расходы почти в 7 раз! О Михале до сих пор пишут книги, снимают фильмы и исследуют, какая информация, предоставленная им в интервью, правдива. Разве мог мечтать о такой мировой славе обычный еврейский мальчик Моше Вакс из Ковеля?!
Четыре языка львовского гимна
Итак, 5 апреля 1939 года благодаря трем гениям еврейского происхождения на экраны вышел фильм «Бродяги» с песней «Только во Львове». Слова написал еврей из Львова Эммануэль Шлехтер, музыку — еврей из Варшавы Генрик Варс, а фильм снял еврей из Ковеля Михал Вашинский. Первыми песню спели знаменитые львовские батяры Щепко и Тонько — Казимир Вайда и Генрик Фогельфенгер, которые были живой легендой 1930-х годов, актерами и радиоведущими, их обожал Львов и вся Польша. К слову, Генрик тоже был из ополяченной еврейской семьи.
Их передача «Веселая львовская волна» на Польском радио имела 6 миллионов слушателей, как только в воскресенье в 21 час начинался очередной выпуск, улицы городов и сел мгновенно становились пустыми. Закономерно, что и песня в исполнении известнейшего польского дуэта моментально стала безумно популярной. Хотя были и польские шовинисты, которые требовали избавиться от польской песни, написанной евреями…
Позже известная песня о Львове была в репертуаре львовского мужского хора «Eryana», который после войны переехал в Лодзь. А в советский период ее некоторое время даже пели в переводе на русский язык Павла Григорьева и сделали пропагандистской песней: «Во Львове ремонт капитальный идёт, шьют девушки новые платья», чтобы подчеркнуть, как львовяне радуются советским изменениям… Исполнял песню все тот же Эугениуш Бодо, а перед самым началом войны, в 1941 году, её выпустили и на пластинке. Но шлягер «Ждем вас во Львове» был не так популярен, как оригинал.
Новую жизнь, уже в украинском варианте, песня получила в 2002 году, когда ее записал композитор и переводчик Виктор Морозов и Батяр-бэнд «Галичина». Популярный довоенный хит дал название их альбому «Тiлько ві Львові». Перевел его поэт Богдан Стельмах, а фраза «Так люблю той Львів, що бракує ми слів» стала народной. Как и сама песня, которая возродила свою безумную популярность и считается неофициальным гимном Львова. Пели ее и «Братья Гадюкины» в римейке «Благородные бродяги» 2018 года, где они мастерски воспроизвели батярские песни.
Интересно, что в 2012 году по случаю Евро-2012 песня получила еще и английское звучание в исполнении фолк-рок группы Los Colorados из Тернополя. А 10 ноября 2018 года знаменитую песню в исполнении Warsaw Sentimental Orchestra во время концерта за независимость на Национальном стадионе в Варшаве слушали 37 тысяч человек. Поэтому «Львов единственный на свете» точно будет популярным еще не одно десятилетие или даже столетие, сохраняя память о своих создателях. И это не удивительно, ведь Львов — невероятный город, который наполняет и вдохновляет, «Бо де ще є людям так файно, як ту? Тільку ві Львові»!
